我們為什麼會認為自己看明白或看不明白一套作品？裡面是否已經假設了作品能夠被約化，並被擁有 --- 擁有，不就這次改編的命題？
因為我們渴望擁有，所以會怨、會恨、會瘋、會狂。
我猜，林奕華也就是抓住這些情感而創作紅樓夢。而把這情感化做舞台來呈現，最生動的應該是當演員們唱著<你把愛情還給我>時的變化：時而莊重、時而輕佻，甚至混著賈太太發瘋似的狂言（序幕）。當中的怨恨被轉化成聲效、舞台畫面和演員跳著舞的身體，打破一般「怨婦」的定形，頗為新鮮。
其後，我們進入了賈太太的夢，看演員們的說書，也在經歷紅樓夢裡的不同角色的故事。雖然不是每位演員都像時一修有壓場的說書能力，但都總算能交代到人物的故事。
一連串夢的尾聲，由韋禮安的歌聲作結：「有些夢和有些夢/有些人和有些人」這兩句大概刻劃了我們由不能擁有的無力感。
最後一場，六對男演員化作尤三姐和柳湘蓮，說出彼此的心底話：「註定的是命，沒註定的是緣」。全戲就結束在這樣淡然的情緒，好似看透了什麼，但又好似未了心結。
看完全劇，問自己的未必是看不看得明白。（因為正如劇中所說，有些事情可能是不能擁有的）而是問問自己感受了什麼。
楊照在場刊寫得很好：「讀名著，正因為是名藝，卻存在許多讓你逃避以自我和作品直面相見的方法，讓你躲在別人的意見裡，拿別人的意見做意見。」對於林奕華的改編，楊照認為這更是體會自己的經歷。
